Traditionelle japanische Masken sind meist dekorativ und können bei Schreinfesten und Veranstaltungen zum Verkauf angeboten werden. Andere werden während bestimmter shintoistischer Tänze oder von Schauspielern getragen, die eine Rolle auf der Bühne spielen. Die meisten dieser Masken sind Archetypen, die aus Mythen, alten Tänzen oder dem Noh-Theater entlehnt wurden, und sie sind zu einigen der beliebtesten japanischen Masken geworden, die Sie heute sehen werden.

Oni

Oni sind Dämonen. Sie werden normalerweise als rotgesichtig und wütend mit langen, scharfen Zähnen dargestellt, aber diese Kreaturen sind nicht die schrecklichsten unter Japans Monstern. Oni-Masken werden am häufigsten während des Bean-Throwing-Festivals, auch als Setsubun bekannt, verwendet, wenn Menschen sie für Festivalaufführungen in Schreinen tragen. Die Eltern werden sie sogar zu Hause tragen, um ihre Kinder zu erschrecken, während die Kinder Bohnen werfen, um die „Oni“ zu verscheuchen und viel Glück für das Jahr ins Haus einzuladen.

Tengu

Tengu sind die furchterregenden Halbgötter, die die Berge beschützen. Diese dämonischen Kreaturen sind mit roten Gesichtern und wütenden Gesichtsausdrücken dargestellt. Das offensichtlichste Merkmal ist jedoch eine lange, rote Nase. In der Vergangenheit waren Tengu eher vogelartig. Als sie menschlich wurden, verwandelte sich dieser Schnabel in eine Nase, behielt aber seine lange Form. Tengu-Masken werden für Noh-Bühnenstücke und bestimmte Shinto-Festivals verwendet. Sie werden auch oft als Dekoration verwendet, da die Tengu schlechte Geister erschrecken und Glück bringen sollen.

Kitsune

Kitsune-Masken oder Fuchsmasken werden von Teilnehmern bestimmter Shinto-Festivals oder von Teilnehmern nur zum Spaß getragen. Historisch gesehen wurden Füchse als magische Kreaturen mit der Fähigkeit zur Gestaltwandlung angesehen. Sie wurden auch als Boten von Inari angesehen, dem shintoistischen Gott des Reises, des Handels und des Wohlstands. Infolgedessen sind sie wichtige Figuren bei einigen Festivals, an denen dieser Gott beteiligt ist.

Hyottoko

Hyottoko ist eine dumme, kindliche Figur mit einem komischen Gesichtsausdruck. Sein Mund ist fast immer gerundet und zur Seite geneigt, da die Geschichten über ihn normalerweise beinhalten, dass er auf eine Bambuspfeife bläst. Bei einigen traditionellen japanischen Tänzen während Festivals spielen Tänzer die Rolle des Clowns, während sie Hyottoko-Masken tragen.

Okame (Otafuku)

Okame ist wie die weibliche Version von Hyottoko, und ihre Masken erscheinen normalerweise zusammen. Sie können von Tänzern getragen werden, um amüsante, alberne Tanzschritte auszuführen. Wie ihr männliches Gegenstück ist Okame eine positive Figur und wird manchmal als Glücksbringer angesehen. Sie wird als Frau mit einem großen, ovalen Kopf und lächelnden Augen dargestellt. Sie ist auch als Otafuku bekannt.

Noh & Kyogen Masken

Kyogen wird oft als Comic-Relief während der Pausen des Noh-Theaters aufgeführt, das normalerweise ernster und feierlicher ist. In Kyogen tragen Schauspieler, die nichtmenschliche Rollen spielen, Masken, und in Noh sind Masken viel häufiger, da Hunderte verschiedener Typen verfügbar sind. Die meisten Masken auf dieser Liste erscheinen auch im Noh-Theater oder basieren darauf.

Men-yoroi

Men-Yoroi waren die gepanzerten Masken, die Krieger und Samurai trugen. Sie waren dekorativ und anpassbar an die Vorlieben und die Passform des Trägers. Somen bedeckte das gesamte Gesicht des Trägers und bot den größten Schutz, während Menpo teilweise bedeckt war. Heutzutage sind die meisten Männer-Yoroi in Museen ausgestellt.