Die Top 10 Kunstwerke von Yoko Ono

Die japanische Multimediakünstlerin Yoko Ono ist Konzeptkünstlerin, Performerin, Sängerin, Filmemacherin und Friedensaktivistin und bekannt für ihre avantgardistischen und ausdrucksstarken Werke. Über viele Medien hinweg und sowohl unabhängig als auch in Zusammenarbeit mit ihrem verstorbenen Ehemann John Lennon haben wir ihre zehn besten Werke ausgewählt, die Sie wissen müssen.

Ono ist eine rätselhafte Künstlerin, deren bahnbrechende Beiträge zur experimentellen Kunstszene der 1960er Jahre weitgehend unbemerkt geblieben sind. Sie ist gesegnet mit einem rohen Talent, das oft durch die Aufmerksamkeit verdeckt wird, die sie ihrer Beziehung zum Chef der Beatles widmet. Ono, einst von Lennon als "die berühmteste unbekannte Künstlerin" beschrieben, hat in den letzten Jahren mit einer Reihe von retrospektiven Ausstellungen, die kraftvolle Botschaften von Liebe, Frieden und Protest verbreiten, größere Bewunderung als eigenständige inspirierende Figur erlangt.

Bed-In für den Frieden

Vor dem Hintergrund eines tobenden Krieges in Vietnam heirateten Ono und Lennon 1969 und luden für ihre Flitterwochen die Presse in ihr Hotelzimmer im Hilton in Amsterdam ein, wo sie aus gewaltfreiem Protest eine Woche lang im Bett blieben Krieg. Das Paar brachte das Konzept eines Sit-In auf eine neue experimentelle Ebene, um eine Friedensperformance zu werden, und nachdem in Montreal ein weiteres "Bed-In" veranstaltet worden war, verbreiteten sie die Botschaft " War Is Over! Wenn Sie es wollen - Frohe Weihnachten von John und Yoko ' auf Werbetafeln in 11 großen Städten auf der ganzen Welt.

Wunschbaum

Ono's begann ihre partizipative Kunstinstallation Wish Tree in den frühen 1980er Jahren und es bleibt ein laufendes Projekt, das in den letzten Jahren an Respekt und Ansehen gewonnen hat. Unter Onos Anleitung wird ein Baum gepflanzt, der an einem Ort heimisch ist, und die Zuschauer werden gebeten, einen schriftlichen Hoffnungswunsch an seine Zweige zu binden. Für das Projekt wurden verschiedene Bäume verwendet. Zu den Standorten gehören New York, Tokio, London, Venedig und Dublin. Ihr Wunschstück von 1996 hatte die Anweisung: „Machen Sie einen Wunsch. Schreiben Sie es auf ein Stück Papier. Falten Sie es und binden Sie es um einen Ast eines Wunschbaums. Bitten Sie Ihre Freunde, dasselbe zu tun. Wünsche weiter. Bis die Zweige mit Wünschen bedeckt sind. '

Stück schneiden

1964 verblüffte Ono das Publikum, als sie regungslos in der Carnegie Hall in New York auf der Bühne saß und den Leuten erlaubte, sich von ihr zu trennen. Als frühes Stück feministischer Kunst bestand der provokative Akt, der die zwischenmenschlichen Beziehungen und die Zerstörung in Frage stellte, darin, dass Ono eine Schere auf den Boden legte und das Publikum einlud, nach vorne zu kommen und Kleidungsstücke abzuschneiden, bis sie es schließlich tat wurde in ihrer Unterwäsche von Lumpen umgeben gelassen.

Grapefruitbuch

1964 veröffentlichte Ono ein kleines Buch mit dem Titel Grapefruit, das mit Worten und Bildern eine Reihe von Anweisungen bietet, mit denen das Kunstwerk entweder buchstäblich oder durch die Vorstellungskraft des Lesers vervollständigt wird. Das einflussreiche Buch war sowohl entzückend als auch subversiv und wurde als Denkmal der Konzeptkunst der frühen 1960er Jahre angesehen. Ono hat im Laufe ihrer Karriere Szenarien des Buches inszeniert.

Nummer 4

Neben der strukturellen Kunst versuchte sich Ono zwischen 1964 und 1972 am experimentellen Filmemachen und schuf 16 Kurzfilme. Ihr bekanntester Film war der Fluxus-Film Nr. 4 von 1966, der oft als Bottoms bezeichnet wird und aus fünfeinhalb Minuten besteht Nahaufnahmen des Gesäßes von Männern und Frauen, die auf einer Stelle in ihrem Dachboden gehen und von einem Soundtrack mit Interviews mit den Teilnehmern begleitet werden. Obwohl der Charme des Films sein Gefühl der Unschuld war, wurde er zu dieser Zeit von britischen Zensoren immer noch mit X bewertet.

Ein halbes Zimmer

Ono war stark von Marcel Duchamp und dem Konzeptualismus beeinflusst und interessierte sich für die Verwendung von Haushaltsgegenständen, um ihre poetische Vorstellungskraft visuell darzustellen. 1969 schuf sie die Installation Half a Room als Reaktion auf das Aufwachen und stellte fest, dass ihr ehemaliger Freund Anthony Cox aus ihrer Wohnung verschwunden war. Es enthielt einfach einen Stuhl, einen Koffer und eine Raumheizung, die jeweils in zwei Hälften geschnitten und weiß gestrichen waren, um den Bruch von Trennung und Herzschmerz sichtbar zu machen, der sowohl fühlbar als auch berührend ist.

Familienalbum

Onos eindeutig benanntes Familienalbum wurde 1993 erstellt und war in seinen Enthüllungen unerwartet persönlich. Die Ausstellung bestand aus Haushaltsgegenständen in Klarglasboxen, darunter ein Paar Absätze, ein Kleiderbügel und eine Haarbürste mit jeweils kühlen roten Blutflecken. Während die runden Brillen mit roten Fingerflecken auf den Linsen eine unbestreitbare Anspielung auf ihr Leben mit John Lennon insgesamt sind, könnte das Projekt als Familientrauma eines jeden interpretiert werden.

Lächeln Film

"Mein ultimatives Ziel beim Filmemachen ist es, einen Film zu machen, der einen lächelnden Gesichtsausdruck jedes einzelnen Menschen auf der Welt enthält", kündigte Yoko On0 1967 an. Ihr laufendes Projekt #smilesfilm ist eine Vision der Massenbeteiligung, die Menschen zum Hochladen einlädt Bilder ihres Lächelns auf Instagram und Twitter, die auf der Website und App #smilesfilm gesammelt werden. Die Idee ist, die kollektive Kraft des Lächelns zu nutzen, oder wie Ono es ausdrückte: „Jedes Mal, wenn wir #smilesfilm unser Lächeln hinzufügen, gestalten wir gemeinsam unsere Zukunft. Gib uns dein Lächeln! '

Rauchmalerei

Als Vorläufer von Grapefruit stellte Ono in den frühen 1960er Jahren Lehrbilder aus, von denen jedes eine scheinbar vereinfachte Botschaft enthielt, die zur interaktiven Teilnahme ermutigte. Dazu gehörten Smoke Painting, bei dem die Zuschauer aufgefordert wurden, Löcher mit einer Zigarette in eine Leinwand zu brennen, bis sie verschwand, sowie Painting to Be Stepped On, das aus einem Stück Leinwand bestand , das über den Boden verteilt war und auf das das Publikum treten sollte.

Stücke des Himmels

Im Rahmen ihrer jüngsten weltweiten Retrospektiven präsentierte Ono einen Raum mit Installationen zum Thema Krieg, die gemeinsam den Namen Pieces of Sky tragen . Dies bestand aus umgedrehten Soldatenhelmen, die wie hängende Körbe von der Decke baumelten. Jedes war mit Puzzleteilen gefüllt, die Fragmente eines blauen Himmels darstellten, und auf dem Boden platzierte sie drei große konische Erdhügel mit der Bezeichnung Land A, Land B, Land C, die auf die spaltenden Auswirkungen des Krieges hinwiesen. Der berüchtigte Plakat-Slogan „ War is Over “ stand hinter der Wand und erinnerte an ihr lebenslanges Mantra „ Gib dem Frieden eine Chance. '

 

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