Von den sanften Hügeln des Hudson River Valley bis zu versteckten Atrien in der ganzen Stadt bietet New York eine Vielzahl von Terrains, auf denen Skulpturen der besten zeitgenössischen Künstler aus der ganzen Welt ausgestellt werden können. Schauen Sie sich unseren Führer an, der die zehn besten Skulpturenparks und Gärten im Bundesstaat New York zeigt.
Abby Aldrich Rockefeller Skulpturengarten
Kunstmuseum, Kunstgalerie, Gebäude, Opernhaus
Der Abby Aldrich Rockefeller Sculpture Garden befindet sich im Museum of Modern Art zwischen der 53. und 54. Straße sowie der 5. und 6. Straße und ist ein dynamischer Außenbereich im Herzen von Midtown, New York City. Der Garten, der im Jahr 2004 im Rahmen eines musealen Restaurierungsprojekts des japanischen Architekten Yoshio Taniguchi umfassend umgebaut wurde, ist immer voller Besucher und bleibt dennoch eine ruhige Oase inmitten des geschäftigen Viertels von Manhattan - und einer der wertvollsten der Stadt Kulturinstitutionen. Mit einem großen Brunnen als Mittelpunkt des Raumes ist der Garten von Bäumen und Büschen gesäumt und mit Werken von Picasso, Rodin, Ernst und Miró übersät. Machen Sie einen gemütlichen Spaziergang, um die Umgebung zu erkunden, oder sprechen Sie an einem Tisch, genießen Sie einen Kaffee und tauschen Sie künstlerische Interpretationen aus.
Der Fields Skulpturenpark
Park
Der Fields Sculpture Park umfasst mehr als 60 Hektar weitläufiges Ackerland, geschützte Wälder und fruchtbare Sümpfe im Hudson River Valley und zeigt rund 80 Werke moderner Kunst von international anerkannten zeitgenössischen Künstlern. Der Park zeigt das ganze Jahr über sowohl vorgestellte als auch permanente Sammlungen und präsentiert derzeit seine Herbstausstellung, die am 12. Oktober eröffnet wurde. The Fields ist Bestandteil des Omi International Arts Center, einer gemeinnützigen Organisation, die Residenzprogramme für bildende und darstellende Künstler anbietet. Neben den großformatigen Skulpturen im Freien des Parks finden im Charles B. Benenson Besucherzentrum und in der Galerie regelmäßig Vorträge renommierter Kuratoren, Kritiker, Agenten und Verleger sowie Konzerte, Lesungen und Konzerte statt. Die 1.500 Quadratmeter große Fläche beherbergt auch Gemälde, Innenskulpturen, Videoinstallationen und Kunstvermittlungsprogramme sowie ein Café, von dem aus Sie die Landschaft genießen können.
Sokrates Skulpturenpark
Park, Kunstmuseum, Kino, Markt
Vor dem Hintergrund der Skyline von Manhattan war der Socrates Sculpture Park in Long Island City eine verlassene Deponie, bis 1986 eine Gruppe von Künstlern und Mitgliedern der örtlichen Gemeinde ein großes Potenzial in einem ansonsten verschwendeten Grundstück erkannte. Der Socrates Sculpture Park wurde in ein weltbekanntes Freilichtmuseum mit Blick auf die Kreuzung der Flüsse Harlem und East umgewandelt und ist die einzige Institution in New York City, die sich ausschließlich der Ausstellung großformatiger Skulpturen und Installationen aufstrebender Künstler widmet. Dieser nicht-traditionelle Raum fördert eine wesentliche Beziehung zwischen den Künstlern, den von ihnen produzierten Werken und der Öffentlichkeit und basiert auf der Philosophie, dass das Teilen und Zirkulieren von Kunst, Inspiration und Kreativität die Gemeinschaft unterstützen und neu beleben wird. Der Socrates Sculpture Park zeigt die Arbeiten aufstrebender Künstler aus aller Welt und bietet Praktika, Lehrstellen, Beschäftigungsmöglichkeiten und Führungen an.
Griffis Skulpturenpark
Park
Der Griffis Sculpture Park ist einer der ältesten und größten Skulpturenparks in Amerika und bietet 250 Kunstwerke, die auf 450 Hektar Land verteilt sind. Der Park ist in zwei Unterteilungen unterteilt; die Rohr Hill Road Site, auf der großformatige Skulpturen über Felder ragen und in Wäldern lauern, und die Mill Valley Road Site, die kilometerlange gepflegte Fußwege durch unterschiedliches Gelände bietet. Der 1966 vom Künstler Larry Griffis Junior gegründete Park wurde geschaffen, um die Kunst und die Erkundung im Freien durch die Ausstellung interaktiver Stücke zu fördern, die im Laufe der Jahreszeiten aus verschiedenen Perspektiven erlebt werden konnten. So schuf Herr Griffis eine vielseitige „Oase der Fantasie“, die Familien, Kunstfanatiker und Wanderer harmonisch genießen konnten. Im Griffis Sculpture Park finden im Rahmen einer speziellen Mission zur Bereicherung der Community außerdem besondere Veranstaltungen wie Camp-Outs, Performance-Stücke, Hochzeiten und Themenführungen statt.
Kykuit: Das Rockefeller Estate
Kunstmuseum, Geschichtsmuseum
Das Kykuit-Anwesen beherbergt vier Generationen der berühmten Rockefeller-Familie, beginnend mit ihrem Patriarchen - Philanthrop und Ölmagnat, der zum reichsten Mann Amerikas wurde. John D. Rockefeller - ist ein außergewöhnliches Wahrzeichen für seine Architektur, Geschichte, Landschaftsgestaltung und Skulpturensammlung des 20. Jahrhunderts. Kykuit ist Teil des National Trust for Historic Preservation und ein verstecktes Juwel in der malerischen Region des Hudson River Valley. Das Herrenhaus ist mit weitläufigen Terrassengärten ausgestattet und mit der Sammlung von Werken von Picasso, Calder und David Smith des ehemaligen Gouverneurs und US-Vizepräsidenten Nelson A. Rockefeller geschmückt, um nur einige zu nennen. Er vermachte auch eine Sammlung von Wandteppichen von Picasso sowie klassische Automobile und Pferdekutschen. Kykuit, die niederländische Bezeichnung für "Aussichtspunkt", überblickt den Hudson River mit Blick auf die Skyline von New York City vom höchsten Punkt im Weiler Pocantico Hills.
Kunstmuseum des Landkreises Nassau
Kunstmuseum
Das Nassau County Museum of Art ist mit rund 40 Kunstwerken im Freien von einflussreichen zeitgenössischen Künstlern wie Mark di Suervo, Tom Otterness und Richard Serra übersät und hat eine reiche Geschichte. Das Nassau County Museum of Art gehörte einst dem Philanthrop William Cullen Bryant, dem Eigentümer der North American Review, Lloyd Stephens Bryce, und dem bekannten Stahlmagnaten Henry Clay Frick. Es befindet sich auf einem 145 Hektar großen geschützten Land. Henry Clay Frick kaufte das Anwesen für seinen Sohn Childs, der mit seiner Frau eine Leidenschaft für Botanik teilte. Gemeinsam pflegten sie einen der größten öffentlichen Gärten im amerikanischen Nordosten. Die Gärten sind mit Kunstwerken aus der ständigen Sammlung des Museums sowie erweiterten Leihgaben des Metropolitan Museum of Art, des Museum of Modern Art und anderer angesehener Galerien übersät.
Das Noguchi Museum
Kunstmuseum
Der japanisch-amerikanische Künstler Isamu Noguchi (1904-1988) war einer der produktivsten Bildhauer und Designer des 20. Jahrhunderts. Er eröffnete 1985 das Noguchi-Museum, um ausgewählte Stücke zu präsentieren und zu bewahren, von denen er glaubte, dass sie ihn als Innovator am besten repräsentieren, und das Museum selbst ist zu einem seiner größten Vermächtnisse geworden. Noguchi entwarf das Museum so, dass es einen Skulpturengarten unter freiem Himmel sowie einen geschlossenen Galerieraum besitzt, der den Besuchern die außergewöhnliche Gelegenheit bietet, seine Entwürfe auf eine Weise zu reflektieren, die er als Künstler für notwendig hielt. Der Skulpturengarten verfügt über eine permanente Sammlung von Noguchis Außenstücken, während der Innenraum mit 10 Zimmern Sonderausstellungen zeigt, die einen Einblick in die Breite seiner Arbeiten geben. Das Noguchi Museum zeigt ein Leben voller Skulpturen und Designs, die die Ästhetik des 20. Jahrhunderts beeinflussten. Der Skulpturengarten ist bis zum Frühjahr 2015 für die letzte Phase eines umfassenden Restaurierungsprozesses geschlossen. Die Innengalerien bleiben jedoch während der normalen Öffnungszeiten geöffnet.
OPUS 40
Kunstmuseum, Park, Laden
Der Opus 40 Sculpture Park and Museum ist nach dem kolossalen Denkmal vor Ort benannt, das von Harvey Fite, Mitbegründer der Abteilung des Bard College of Fine Arts, entworfen wurde. Die Fertigstellung des sechseinhalb Hektar großen Skulpturenparks dauerte 37 Jahre. Während dieser Zeit baute Fite auch eine Lodge, ein Studio, eine Schmiede und ein Quarryman's Museum, in dem er seine Sammlung von Werkzeugen und Artefakten ausstellte. Fite verwendete die Maya-Technik des trockenen Trapezmauerwerks und verlegte Millionen von Blausteinfragmenten von Hand, um sich schlängelnde Wege, Rampen und Terrassen in unterirdische Wege bis zum Epizentrum des Stücks zu schaffen - einem neun Tonnen schweren dreistöckigen Monolithen. Das Opus 40 ist eine großartige Leistung im Bereich Landschaftsgestaltung und Skulptur und das Hauptmerkmal des Skulpturenparks unter den anderen Holz- und Steinarbeiten von Fite. Der Park erfüllt weiterhin das künstlerische und kulturelle Erbe von Fite und bietet Konzerte, Theateraufführungen, Vorträge und Outreach-Veranstaltungen.
Stone Quarry Hill Kunstpark
Park
Der Stone Quarry Hill Art Park befindet sich inmitten einer 30 Hektar großen malerischen Landschaft im Madison County und zeigt Werke von etablierten und aufstrebenden Künstlern im Außenbereich und in einer Galerie vor Ort. Der Park ist friedlich und natürlich, regt zum Nachdenken an und reflektiert. Er dient als Inspiration für Maler, Bildhauer, Tänzer, Musiker und Schriftsteller. Die im Park ausgestellten Werke besitzen ähnliche Qualitäten und wurden gelegentlich von einer Vielzahl kultureller Aufführungsstücke begleitet. Der Stone Quarry Hill Art Park unterhält eine permanente Sammlung und bietet Sonderausstellungen, Veranstaltungen und Community-Outreach-Programme für die Kunsterziehung an. Dies ist Teil einer konzertierten Anstrengung, um die Öffentlichkeit über die Vorteile der Kunst zu informieren.
Storm King Art Center
Kunstmuseum, Park
Das Storm King Art Center umfasst über 100 durchdachte, monumentale Skulpturen moderner Meister und zeitgenössischer Talente von Alexander Calder bis Andy Goldsworthy und umfasst 500 Hektar im südlichen Teil des Hudson River Valley, nur eine Stunde nördlich von New York City. Das nach dem benachbarten Storm King Mountain benannte Kunstzentrum begann im Museumsgebäude, einer umgebauten Residenz im Normandie-Stil, die weiterhin das Beste der zeitgenössischen Kunst von Louise Bourgeois bis Sol Lewitt zeigt. Ursprünglich für die Ausstellung der Arbeiten der Hudson River School gedacht, wurde das Zentrum 1960 von den Gründern Ralph E. Ogden und H. Peter Stern der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Bis 1961 widmete sich Storm King nach dem Kauf von 13 Stücken durch den abstrakten Expressionisten David Smith ganz der zeitgenössischen Skulptur. Fünf Jahrzehnte später entwickelt Storm King seine dynamische Sammlung als einer der führenden Skulpturenparks des Landes weiter.
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