12 junge amerikanische Jazzmusiker, die Sie kennen müssen

Viele Musikkenner, Jazzfans oder andere kennen amerikanische Jazzlegenden wie Miles Davis und Thelonious Monk, aber eine neue Generation von Künstlern bringt erfrischende neue Talente in das Genre. Vom Erfolg von Künstlern wie Gregory Porter und Esperanza Spalding bis hin zu aufstrebenden Talenten wie dem Pianisten Aaron Diehl entdecken wir die besten jungen amerikanischen Jazzmusiker.

Gregory Porter

Der in Kalifornien geborene Sänger und Songwriter Gregory Porter wurde von NPR Music als „nächster großer männlicher Jazzsänger“ gefeiert und begann seine Musikkarriere vor über 20 Jahren. Erst als er nach New York zog und regelmäßig in Harlems legendärem St. Nick's Pub, dass seine Karriere wirklich begann. Porter veröffentlichte 2010 sein Debütalbum Water, das vom Jazzpianisten und Saxophonisten Kamau Kenyatta produziert wurde, und sein drittes Album Liquid Spirit erhielt 2013 den Grammy Award als bestes Jazz-Vokalalbum und festigte damit sein Ansehen als zukünftige Jazzlegende.

Die heißen Sardinen

The Hot Sardines wurde in Manhattan von dem in New York geborenen Evan „Bibs“ Palazzo und der in Paris geborenen Chanteuse „Miz“ Elizabeth Bougerol gegründet und ist eine Truppe begabter Musiker, die sich vom frühen amerikanischen Jazz inspirieren lassen und Musikgrößen wie Thelonious Monk, Django Reinhardt zählen und Billie Holiday unter ihren Einflüssen. Die vom Forbes Magazine als „eine der besten Jazzbands in NYC heute“ gepriesenen The Hot Sardines haben ausverkaufte Shows im berühmten New Yorker Joe's Pub gespielt und beim Montreal International Jazz Festival gespielt. Im Juni 2016 veröffentlichte die Band ihr zweites Album, French Fries & Champagne .

Esperanza Spalding

Die in Portland, Oregon, geborene Jazzsängerin, Bassistin und Cellistin Esperanza Spalding zeigte schon in jungen Jahren erstaunliche Talente beim Geigenspiel bei der Chamber Music Society of Oregon. Mit der Veröffentlichung ihres Debütalbums Junjo im Jahr 2006 stieg sie in die amerikanische Jazzmusikszene ein und erhielt positive Kritiken von Leuten wie dem Kritiker der New York Times, Ben Ratliff. Seitdem hat Spalding mehrere Grammys gewonnen, darunter den Best New Artist des Jahres 2010 - den ersten Jazzmusiker, dem dieser Titel verliehen wurde - und das Best Jazz Vocal Album der Radio Music Society 2012 . Ihr fünftes Studioalbum, Emily's D + Evolution, wird durch das Alter Ego von Emily, Esperanzas zweitem Vornamen, gesungen und hat seit seiner Veröffentlichung im März 2016 breite Anerkennung gefunden.

Robert Glasper

Der Jazzpianist und Produzent Robert Glasper ist vielleicht kein typischer Jazzmusiker, wenn man bedenkt, dass er das Genre mit Stilen wie R & B und Hip Hop verschmilzt, aber seine geschickte Verschmelzung von Genres macht ihn zu einem herausragenden Zeitgenossen. Mitte 20 hatte Glasper bereits mit Jazzgrößen wie Terence Blanchard und Christian McBride gespielt, und eine Reihe gefeierter Alben, darunter das von Grammy nominierte Double-Booked (2009), bestätigten seinen aufstrebenden Stern. Glaspers verehrte Veröffentlichung von 2012 Black Radio demonstrierte sein Talent für Jazz-Fusion und gewann 2013 einen Grammy für das beste R & B-Album. Im Mai 2016 veröffentlichte Glasper sein neues Album Everything's Beautiful, das mehrere Miles Davis-Tracks aus dem Columbia / Legacy-Tresor und seinen Features remixt eine A-Liste der Mitarbeiter.

Cécile McLorin Salvant

Cécile McLorin Salvant wurde als Sohn einer französischen Mutter und eines haitianischen Vaters in Miami, Florida, geboren und sang und spielte klassisches Klavier, bevor sie 10 Jahre alt wurde. Bei einem Umzug nach Frankreich im Jahr 2007 studierte sie Improvisation und Vokalrepertoire unter dem angesehenen Reedisten Jean-François Bonnel. Der Erfolg folgte auf die Aufnahme ihres Debütalbums Cécile im Jahr 2009 und gewann den Thelonious Monk International Jazz Vocals Competition 2010. McLorin Salvant trat bei legendären Veranstaltungen wie dem Montreal International Jazz Festival und dem Detroit Jazz Festival auf, während ihr drittes Album For One to Love den Grammy für das beste Jazz-Vokalalbum gewann.

Marquis Hill

Obwohl er in der vierten Klasse, die in der South Side von Chicago aufwuchs, anfing, Schlagzeug zu spielen, fand Marquis Hill seine Nische, als er die Trompete aufnahm. Hill erhielt Auszeichnungen, darunter den Thelonious Monk International Jazz Trumpet Competition 2014, und erhielt begeisterte Kritiken von Leuten wie der New York Times, die ihn als „einen entmutigend erfahrenen Trompeter“ bezeichneten. Sein 2016er Album The Way We Play wurde auf Concord Records veröffentlicht.

Melodie Gardot

Die von Grammy nominierte Melody Gardot startete ihre Karriere bereits im Alter von 16 Jahren, als sie in den Bars ihrer Heimatstadt Philadelphia spielte. Erst nach einem schweren Autounfall im späten Teenageralter begann sie, ihre eigenen Songs zu schreiben, was die Sängerin und Pianistin behauptet, half ihr bei ihrer langen Genesung. Ihr 2008er Debütalbum Worrisome Heart, das vom renommierten Produzenten Glenn Barratt co-produziert wurde, etablierte ihren markanten, kantigen, eindrucksvollen und intimen Stil. Heute ist die Musikerin für ihre dramatische, mysteriöse Bühnenpräsenz bekannt. Gardot ist jetzt vier Alben tief und hat unter anderem bei Brightons Love Supreme Jazz Festival mitgewirkt.

Mary Halvorson

"New Yorks am wenigsten vorhersehbarer Improvisator" und "ein einzigartiges Talent" sind nur einige Dinge, die die Presse über die in Boston geborene improvisierte Jazzgitarristin Mary Halvorson aus Brooklyn zu sagen hat. Nach seinem Studium bei dem berühmten Jazz-Multiinstrumentalisten Anthony Braxton an der Wesleyan University begann Halvorson in New York zu spielen und hat mit Talenten wie Marc Ribot, Taylor Ho Bynum und Curtis Hasselbring zusammengearbeitet. Halvorson tritt regelmäßig im Mary Halvorson Trio zusammen mit dem Bassisten John Hébert und dem Schlagzeuger Ches Smith auf. Ihr 2013er Album Illusionary Sea mit dem Mary Halvorson Septet wurde von NPR Music als ihr „bisher kühnstes Unterfangen“ gefeiert. Seitdem hat sie fünf Alben veröffentlicht.

Aaron Diehl

Der Pianist Aaron Diehl ist ein Jazzmusiker mit einer Mission; Er versucht, die Generationsgrenzen des Genres zu überschreiten, und mit Komplimenten wie der New York Times, die ihn als „klugen jungen Pianisten mit einem anspruchsvollen Verständnis für Jazztraditionen“ lobten, beweist er mit Sicherheit seinen Wert. Als Absolvent der Juilliard School und Gewinner des Preises für den aufstrebenden Musiker des Jahres 2013 der Jazz Journalist Association tourte Diehl mit dem Wynton Marsalis Septet und seine neueste Veröffentlichung, Space Time Continuum, erhielt große Anerkennung für seine Mischung von historischen und zeitgenössischen Stilen des Jazz.

Tivon Pennicott

Der aus Marietta, Georgia, stammende Tivon Pennicott begann in der High School Tenorsaxophon zu spielen. Anfang 20 arbeitete er mit dem legendären Jazzgitarristen Kenny Burrell zusammen und trat an berühmten Orten wie dem Yoshi's Jazz Club in San Francisco auf. Pennicott hat auf Grammy-ausgezeichneten Alben gespielt, darunter Gregory Porters Breakout-Album Liquid Spirit und Esperanza Spaldings Radio Music Society, und gewann 2013 den zweiten Platz beim Thelonious Monk International Jazz Saxophone Competition. Pennicott wurde für seine Hartnäckigkeit und seinen Erfindungsreichtum als Saxophonist gelobt und veröffentlichte Ende 2014 sein Debütalbum Lover of Nature .

Jamison Ross

Der preisgekrönte Schlagzeuger Jamison Ross, der derzeit im Geburtsort des Jazz in New Orleans lebt, begann bereits in jungen Jahren, seine Talente in der Kirche seines Großvaters zu verbessern. In seinen frühen 20ern arbeitete Ross mit Größen wie der legendären amerikanischen Jazzsängerin Carmen Lundy zusammen und arbeitet seitdem mit renommierten Zeitgenossen wie Jon Batiste und Cécile McLorin Salvant zusammen. Mit dem klaren Ziel, seiner Musik einen freudigen und gefühlvollen Klang zu verleihen, ist Ross bei Concord Jazz unter Vertrag und veröffentlichte 2015 sein selbstbetiteltes Debütalbum.

Kendrick Scott

Kendrick Scott wuchs in Houston, Texas, auf und hörte sich so unterschiedliche Genres wie Gospel, R & B und Klassik an. Seine Odyssee begann im Alter von acht Jahren, als seine Eltern ihm ein Schlagzeug schenkten. Aufgrund seines Engagements und seines Talents erhielt er einen Platz an der renommierten High School für darstellende und bildende Kunst seiner Heimatstadt. Seine spätere Karriere beinhaltete Tourneen mit Legenden wie Herbie Hancock und Terence Blanchard. 2007 gründete er sein Musikkollektiv Kendrick Scott Oracle, dessen ehrgeiziges Debüt 2007 The Source 2013 von Conviction gefolgt wurde.

 

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