Einst ein Synonym für schreckliche Frisuren und schreckliche Popmusik, scheinen die 1980er Jahre und all ihre kitschige Coolness eine Renaissance zu erleben. In dieser Zeit wurde eine Menge klassischer Anime gemacht. Sehen Sie nach, ob einer der folgenden Titel Ihren Nostalgieknochen kitzelt.

Akira (1988)

Es mag wie eine schmerzlich offensichtliche Wahl erscheinen, aber die einfache Tatsache ist, dass Akiras Bedeutung niemals überbewertet werden kann. Es war einer der ersten Anime, der das Mainstream-Bewusstsein für das Medium außerhalb Japans schärfte und die Türen für eine Flut von Titeln öffnete, die darauf folgten. Der Film ist fast 30 Jahre alt, aber seine bahnbrechende Animation sieht auch heute noch unglaublich aus, und wie wir aus dem jüngsten Ready Player One- Teaser gesehen haben, bleibt seine Ikonographie im kollektiven Bewusstsein der Popkultur verankert.

Faust des Nordsterns (1986)

Knochen werden wie Zweige gerissen, Köpfe explodieren wie geplatzte Trauben und Fleisch wird in dieser unvergesslichen Adaption des Manga-Epos zu blutigem menschlichem Sashimi verarbeitet. Während die TV-Adaption der 80er Jahre einen Teil der Gewalt eindämmen musste, wurde Regisseur Toyoo Ashida die Freiheit eingeräumt, sich dieser berauschenden - wenn auch erstaunlich dummen - Ode an die Übermännlichkeit hinzugeben. Wie Akira gelangte der Film erst Anfang der 90er Jahre offiziell nach Großbritannien, als er vom Verleih Manga Video als „epischer Angriff auf die Sinne“ verkauft wurde. Sie haben nicht gelogen. Es ist unerbittlich, schockierend und äußerst unterhaltsam und bleibt ein Höhepunkt für extreme Action in der japanischen Animation.

Überdimensionale Festung Macross (1984)

Im Westen kannten wir es als Robotech, obwohl diese Show zusammen mit zwei anderen visuell ähnlichen Titeln (Super Dimension Cavalry Southern Cross und Genesis Climber Mospeada) gespleißt wurde, um ein einziges, zusammenhängendes Epos zu machen. Das Original steht Kopf und Schultern über seiner westlichen Iteration, mit seiner üppigen Mischung aus Weltraumoper, Liebesdreiecken und total schlechtem Mecha, die die kommenden Generationen beeinflussen würde. Der japanische Film von 1987 Erinnerst du dich an die Liebe? verdient auch eine Erwähnung dafür, dass das Franchise transzendente Höhen erreicht.

Ranma 1/2 (1989)

Wie der Scott Pilgrim-Künstler Bryan Lee O'Malley kürzlich in einem Interview sagte: "Rumiko Takahashi ist Gott." Die Großmatriarchin von Manga veröffentlichte eine Reihe wegweisender Titel, die in einen äußerst beliebten Anime umgewandelt wurden. Ranma 1/2 zeichnet sich durch eine verrückte, aber liebenswerte Mischung aus Gender-Bending, Kampfkunst und Slapstick-Comedy aus, die nur Takahashi mit Gelassenheit durchziehen konnte. Die animierte Version bleibt immer noch ein perfekter Ausbruch von Lebensfreude.

Urotsukidoji: Legende des Überreisenden (1987)

Als die Anime-Explosion in Großbritannien wirklich begann, war Urotsukidoji der erste wirklich X-bewertete Titel, der es an diese Ufer schaffte, was ihm eine gewisse unterirdische Atmosphäre in den Gassen verlieh, die seine Popularität sicherstellen würde. Nach heutigen Maßstäben ist seine Animation billig und seine Sexualpolitik schwankt zwischen lächerlich und schrecklich, aber zu der Zeit war es das Thema vieler "Hast du das gesehen?!?" Gespräche unter westlichen Fans (bevor sie realisierten, dass sie es viel besser machen könnten) und ihre klimatische Apokalypse haben immer noch die Kraft, den Betrachter festzuhalten.

Bubblegum Crisis (1987)

Einer der besten Cyperpunk-Anime aller Zeiten. Bubblegum Crisis war ein Gourmet-Erlebnis für westliche Anime-Nerds der frühen 90er Jahre, als jede der sieben Stunden langen Episoden mit dem originalen japanischen Voice-Track zusammen mit Deluxe-Produktionskunst auf ultra-teuren VHS-Kassetten veröffentlicht wurde, die im Einzelhandel für steile verkauft wurden Preise (so etwas wie £ 30 pro Pop im heutigen Geld). Es hat sich gelohnt: Ein fantastischer Soundtrack, großartige Charaktere und atemberaubende Charakterdesigns des legendären Künstlers Kenichi Sonoda sorgten für ein unvergleichliches Erlebnis.

Gunbuster (1988)

Einige Jahre bevor sie mit Neon Genesis Evangelion die Anime-Landschaft für immer verändern würden, machte das renommierte Studio Gainax mit einem anderen riesigen Roboter-Anime eine Beule. Gunbuster ist eine merkwürdige Mischung aus Elementen von Starship Troopers, einem japanischen High-School-Drama und sogar Christopher Nolans Interstellar, aber alles funktioniert. Und es ist ein titelgebender Riesenroboter, ein Mech der universumszerstörenden Kraft, der dank seines zeitlosen Designs keinen Tag gealtert ist. Wenn Sie jemals Probleme haben, morgens aus dem Bett zu kommen, setzen Sie einfach den mitreißenden Gunbuster March auf und Sie werden nur Sekunden später die Luft schlagen.

Patlabor: Der Film (1989)

Es ist Law & Order mit riesigen Robotern in diesem beliebten Franchise des Headgear-Kollektivs (zu dem auch Ghost In The Shell- Regisseur Mamoru Oshii gehörte). Es wurde von Anfang an als Mixed-Media-Erlebnis konzipiert und brachte Manga, Videospiele und eine TV-Serie hervor. Es ist jedoch der erste Spielfilm, der regelmäßig die Best-of-Listen der Gläubigen belegt. Teilweise packendes Polizeiverfahren, teils Mecha-Schneckenfest, es ist ein wesentlicher Bestandteil jeder Sammlung von Otaku mit Selbstachtung.

Projekt A-ko (1986)

Science-Fantasy-Slapstick-Magical-Girl Anime, jemand? Dieser vorige Satz mag Ihre Nase bluten lassen, wenn Sie nur daran denken, aber keine Angst, denn Project A-ko kombiniert lachende Komödie mit spektakulärer Action, um eines der denkwürdigsten Merkmale seiner Zeit zu schaffen, das durch seine umso besser wird Von Fist Of The North Star bis hin zu Super Dimensional Fortress Macross . Teenager-Mädchen mit außergewöhnlichen Kräften kämpfen in der High School darum, und nichts weniger als das Schicksal des Universums selbst steht auf dem Spiel. Ein schwindelerregender Zuckerschwall eines Films.

Vampirjäger D (1985)

Wie könnte man einen Goth-Spaghetti-Western nicht lieben, in dem ein Emo Clint Eastwood zahlreiche schreckliche Bestien tötet, während er mit seiner sprechenden Hand eine komplizierte (gelinde gesagt) Beziehung eingeht? Vampire Hunter D ist ein schlockiges Camp, aber sein trostloser Kunststil und seine 80er-Jahre-Horror-Chops machten es bei der Veröffentlichung zu einem sofortigen Klassiker. Das Franchise hat zahlreiche Remakes und Neustarts durchlaufen, aber das Original ist immer noch das Beste.

Wicked City (1986)

Was passiert, wenn Sie einen Erotik-Thriller, einen Spionagefilm, einen Horrorfilm und einen neonbeleuchteten Film Noir in einen Mixer werfen? Sie erhalten Wicked City, die Visitenkarte des Gonzo-Genies Yoshiaki Kawajiri (später, um mit der legendären Ninja-Schriftrolle großartig zu werden ). Kein Tropfen bleibt in diesem Alles-oder-Nichts-Stück Bombast nur für Erwachsene unberührt, das mehr als es sollte in das Hentai-Territorium eintaucht, aber ein unvergessliches Stück Chaos bleibt.

Golgo 13: Der Profi (1983)

Im Westen haben wir James Bond. In Japan bekamen sie Duke Gogo, besser bekannt unter seinem Codenamen Golgo 13. Der tödlichste Killer der Welt ist in seiner Heimat dank eines der am längsten laufenden Mangas der Welt bekannt (das immer noch stark ist) Nachdem er 1969 zum ersten Mal veröffentlicht wurde und 1983 sein animiertes Spielfilmdebüt gab. Obwohl die Animation nicht elegant gealtert ist, sorgen der Jazz-Soundtrack und die stilvollen Versatzstücke dafür, dass es immer noch ein eiskaltes Stück japanischer Coolness ist.