Dank renommierter Avantgarde-Designer wie Rei Kawakubo und Yohji Yamamoto hat die japanische Mode den Ruf, radikal und extrem zu sein. Das traditionelle Erbe Japans, das sich vom Osten und Westen, dem Traditionellen und dem Hochmodernen inspirieren lässt, hat die Branche von der Dominanz der Uniqlo auf der Hauptstraße bis zu aufstrebenden britischen Designern wie Craig Green entscheidend beeinflusst. Hier sind 10 herausragende japanische New-Wave-Modedesigner, die Sie kennen sollten.

Chisato Tsumori

Hell, kühn und auffällig, aber dennoch irgendwie elegant einfach, ist die Arbeit von Chisato Tsumori ein Wirbel aufeinander prallender Ideologien und Widersprüche, die so harmonisch zusammenkommen, dass es fast unmöglich ist, sie zu artikulieren. Chisato wurde in Saitama nördlich des Zentrums von Tokio geboren und arbeitete 1977 mit Issey Miyake zusammen, bevor sie 1990 ihre eigene Linie kreierte.

Die meisten Entwürfe von Tsumori sind handgezeichnet und sie lässt ihre Drucke im Mittelpunkt stehen. Sie mischt Manga-Kühnheit mit einer entspannten Bohème-Ästhetik und hat in Übersee, insbesondere in den USA, eine ziemlich große Anhängerschaft. Heute lebt sie in Paris, obwohl sie sich immer noch von ihrem Heimatland inspirieren lässt.

sk8thing

Wenn Sie sogar ein vorübergehendes Interesse an Japans Streetwear-Szene haben, sind Sie wahrscheinlich auf das rätselhafte Sk8thing gestoßen. In der Vergangenheit arbeitete dieser ikonische lokale Designer mit einigen der größten Namen der Straßenmodebranche zusammen, darunter als Designer für BAPE, Pharrells Billionaire Boys Club, NEIGHBORHOOD und Undercover. Als Mann, der gerne hinter den Kulissen arbeitet, anstatt das Gesicht des Labels zu sein, schien seine Zusammenarbeit in der Vergangenheit immer mit Marken zu sein, die bereits ein Gesicht haben (wie Pharrell).

Er ist in den letzten Jahren aus dem Schatten getreten und hat sich mit einem britischen Mitarbeiter (und Ex-XL Records A & R) Toby Feltwell zusammengetan. Zusammen gründeten sie Cav Empt, eine Skatemarke mit Schwerpunkt auf mutigen, futuristischen und retro-grafischen Drucken. Cav Empt und sk8thing nehmen die besten Teile der Vergangenheit und tauchen kopfüber in die Zukunft. Sie sind heute eindeutig die heißesten Namen in der Straßenmode von Tokio.

Nicola Formichetti

Nicola Formichetti ist wahrscheinlich am bekanntesten als ehemalige Stylistin der Sängerin Lady Gaga. Formichetti ist außerdem künstlerischer Leiter von Diesel, Modedirektor von Uniqlo und Vogue Hommes Japan sowie Redakteur einer Reihe anderer führender Modemagazine. Der vielseitige Stil des Designers ist teilweise auf seine vielfältige Erziehung in Japan, Italien und England zurückzuführen. Seine früheren Entwürfe für Mugler erinnerten an Lady Gagas Stil, mit viel Latex und ausgefallenen spitzen Schultern; Während sich seine Arbeit für Diesel mehr auf Streetwear konzentriert, wobei Leder- und Jeansstoffe im Vordergrund stehen.

Shinsuke Takizawa

Shinsuke Takizawa, der Gründer und Kreativdirektor von NEIGHBORHOOD, hat ein besonderes Talent, klassische westliche Mode zu übernehmen und sie irgendwie zu verbessern. Denken Sie an perfekt gefertigte Jeansjacken und eine klassische Ästhetik im Biker-Stil mit einer klaren Schnittkante, und vielleicht sind Sie auf dem Weg, die Welt von Takizawa zu verstehen. NEIGHBORHOOD wurde 1994 gegründet und verschmolz Workwear und Streetwear zu einer der größten und gefragtesten Marken in Japans High-End- und Streetfashion-Szene.

Yoshio Kubo

Yoshio Kubo war vier Jahre lang als Designerassistent für Robert Danes in New York tätig, bevor er 2009 nach Japan zurückkehrte, um sein eigenes gleichnamiges Label zu gründen. Kubo möchte soziale Themen in seine Stücke einbeziehen und die Menschen dazu ermutigen, kritisch über die wahre Bedeutung des Tragens von Kleidung nachzudenken . Einige seiner frühesten Kollektionen wurden vom Gangland-Stil von Los Angeles inspiriert, mit sportlichen Kopftüchern und Aquamarinfarben. Er ist dafür bekannt, dass er seinen Modellen ungewöhnliche Haar- und Make-up-Designs wie robuste helmartige Perücken präsentiert. Seine jüngste Frühjahr / Sommer 2015-Kollektion hatte eine zeitgemäße Marine-Atmosphäre, die neben anderen auffälligen Drucken und Farbkombinationen auch Tarnung aufwies.

Yu Amatsu

Nach seinem Designstudium in Tokio zog Yu Amatsu 2004 nach New York, um als Modellbauer für Marken wie Marc Jacobs und Jen Kao zu arbeiten. Amatsu brachte 2010 seine eigene Marke A Degree Fahrenheit auf den Markt. Seine Kollektionen für die Marke konzentrierten sich auf tragbare Designs mit kreativen Drapierungen, ungewöhnlichen Silhouetten und komplizierten Details. Der Designer hat kürzlich eine Partnerschaft mit dem renommierten japanischen Modehaus Hanae Mori geschlossen, um die etablierte Marke einer neuen Generation vorzustellen. Seine erste Kollektion für die Marke enthielt Schmetterlingsmotive, die auf klassische Shorts, Jacken und Etuikleider gedruckt waren.

Toshikazu Iwaya

Toshikazu Iwaya hat sich den Ruf erarbeitet, mit seinen exotischen und glamourösen Designs stets den Trends voraus zu sein. Iwaya ist der Designer und Gründer von Dress Camp, einer Marke, die sich auf extravagante Herren- und Damenbekleidung spezialisiert hat. Iwaya absolvierte das Bunka Fashion College in Tokio und begann 1996 mit der Arbeit mit At One-Drucktextilien. Mit Unterstützung von At One startete Iwaya 2002 das Dress Camp und debütierte 2003 auf der Tokyo Fashion Week. Die Marke ist bekannt für Das Flair, die Farbe und die Details im Couture-Stil greifen häufig auf die Stile vergangener Modezeiten zurück. Seine 2007er Kollektion enthielt Stile, die von den 1970ern inspiriert waren, während seine neueren Arbeiten Streetwear mit aufwändiger Schneiderei und kühnen Drucken kombinierten.

Hiroshi Fujiwara

Hiroshi Fujiwara ist ebenso ein Musikfan wie ein Modedesigner. Obwohl zwei Leidenschaften einige zu der Annahme führen könnten, dass dies die Arbeit verwässern könnte, hat es in Fujiwaras Fall dazu beigetragen, sie zu schaffen. Der oft übersehene Vater japanischer Streetwear besuchte die USA in den 1980er Jahren, als er Hip Hop entdeckte und sich in die Szene verliebte. Fujiwara brachte die Liebe in Form von Musik, Skaten und Mode mit nach Japan und schuf eine riesige kulturelle Blase. Sie können diese Blase in Form der von Sneakern gesäumten Straßen von Harajuku sehen. Fujiwaras Arbeit führte die Skatekultur in Japan an und inspirierte viele große Designer, die wir heute sehen, darunter Nigo (Bape) und Jun Takahashi (Undercover), die beide in ihrer Jugend unter Fujiwara arbeiteten.

Hiroko Takahashi

Für etwas Klassischeres kann man die Arbeit von Hiroko Takahashi nicht verpassen. Der in Tokio lebende Künstler und Designer bringt den Kimono mit einem retro-futuristischen Design der 60er Jahre zurück in die Moderne. Takahashi konzentriert sich auf Muster, die überwiegend Kreise und Linien verwenden, und hat eine Welt der Vielfalt aus den einfachsten Ursprüngen geschaffen. In den frühen 2000er Jahren arbeitete sie als Modedesignerin, bevor sie zur Universität zurückkehrte, um ihren Master in Fine Arts abzuschließen. Auf der Linie zwischen Kunst und Mode fühlt sich Takahashi am wohlsten. Neben Kleidung hat sie auch ihre eigenen Düfte namens "Japanese Stories" kreiert.

Shigeki Morino

Die ungewöhnlich benannte Marke des in Tokio geborenen Shigeki Morino, Patchy Cake Eater, wurde für den sensiblen Damenmann entwickelt. Patchy Cake Eater wurde 2012 eingeführt und ist verspielt, farbenfroh und zeitgemäß. Morino nahm das Wort "fleckig" in den Namen auf, um auf das Mischen und Anpassen von Stoffen in seinen Entwürfen hinzuweisen. Morinos Herrenmode greift die Essenz der weiblichen Schneiderei für Damenbekleidung auf und interpretiert sie für die Herrenmode neu, was seinen Designs eine Delikatesse verleiht. Der Designer lässt sich häufig von Vintage-Stilen inspirieren und verleiht klassischen Elementen eine zeitgemäße Note. Zum Beispiel wurde seine Herbst / Winter-Kollektion 2015 in Tokio vom Stil in Tokio im Jahr 1977 inspiriert.