Von legendären Pionieren wie Ritu Kumar, einem Veteranen der indischen Mode seit 1969, bis zu aufstrebenden Talenten wie Kanika Goyal und Priyanka Ella Lorena Lama produziert Indien enorm talentierte Designer, die mühelos Respekt vor jahrhundertealten Traditionen mit zukunftsorientierter Ästhetik verbinden. Hier sind zehn Namen, die Sie auf indische Weise kennen sollten.

Masaba Gupta

Als Absolventin der SNDT Women's University in Mumbai im Jahr 2009, wo sie Bekleidungsherstellung und -design studierte, gründete Masaba Gupta im selben Jahr ihr selbstbetiteltes Label Masaba und debütierte im Rahmen der Gen Next- Show der Lakme Fashion Week für aufstrebende Designer. Ihr charakteristischer Stil - eine Kombination aus traditioneller indischer Ästhetik und modernem Flair, gekennzeichnet durch leichte Stoffe, die durch lebendige, schrullige Drucke aufgehellt werden - war sofort ein Hit und ihre Designs wurden von den Bollywood-Stars Bipasha Basu und Shilpa Shetty getragen. Seit ihrem Debüt hat Gupta Preise gewonnen, darunter den L'Oreal Paris Femina Award 2012 als beste aufstrebende Designerin und die talentierteste Designerin von PETA India 2013.

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Bibhu Mohapatra

Der in Rourkela geborene und aufgewachsene Bibhu Mohapatra zog später in die USA, um Wirtschaft zu studieren. Seine Liebe zur Mode führte ihn jedoch nach New York City, wo er am renommierten Fashion Institute of Technology studierte und 1997 den Critics 'Award als bester Abendkleidungsdesigner gewann des Jahres. Nachdem Mohapatra mit bekannten Marken wie Halston und J. Mendel zusammengearbeitet hatte, machte er sich 2008 selbstständig, um sein gleichnamiges Label zu lancieren, und hat sich mit exquisiten Abendkleidern einen Namen gemacht, die der weiblichen Form fließen und schmeicheln. Zuletzt wurden seine Entwürfe auf Amerikas First Lady Michelle Obama gezeigt.

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Manish Malhotra

Der in London geborene und in Mumbai aufgewachsene Manish Malhotra machte seinen ersten Ausflug in die Modewelt als Model, bevor er 1990 Bollywood-Kostümdesigner wurde. Seitdem ist er einer der bekanntesten Namen der indischen Mode. Im Laufe seiner illustren Karriere hat Malhotra über 1000 Filme gestylt und wird die Neudefinition und Modernisierung des Bollywood-Kostümdesigns zugeschrieben, während sein High-Couture-Label (gegründet 1998) ihm einen Platz in der Mainstream-Mode einbrachte. Malhotra ist bekannt für seinen luxuriösen, zeitgemäßen Stil, der traditionelle indische Farben, Stoffe und Stickereien vereint. Er soll dazu beitragen, indische Modekulturen auf die internationale Bühne zu bringen.

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Ritu Kumar

Das 1969 gegründete Label von Ritu Kumar hat sich von einem winzigen Studio am Stadtrand von Kalkutta zu einer der größten Marken Indiens mit 27 Geschäften im ganzen Land entwickelt. Durch die Verwendung feiner indischer Stoffe und der talentiertesten Handwerker des Landes hat Kumar versucht, uralte indische Traditionen in der heutigen Zeit neu zu definieren und einen Stil zu schaffen, der sowohl reich an indischer Ästhetik als auch an moderner Raffinesse ist. Als echte Pionierin der indischen Mode wurde Kumar mit renommierten Preisen ausgezeichnet, darunter dem französischen Chevalier des Arts et des Lettres und dem indischen Padmi Shri Award für ihre Beiträge zu Mode, Textilien und Handwerkskunst.

Payal Singhal

Als Tochter des preisgekrönten Dinesh Singhal und Enkelin des bekannten indischen Künstlers JP Singhal ist es vielleicht nicht verwunderlich, dass Payal Singhal eine kreative Seele und ein erster Ausflug in die Mode werden würde - sie wurde beim Shoppers Stop Designer des Jahres ausgezeichnet zartes Alter von 15 Jahren - etablierte ihr erstaunliches Talent. Heute ist Singhals selbstbetiteltes Label, das sie 1999 ins Leben gerufen hat und maßgeschneiderte Designs neben Konfektionsdesign für Braut, Zeitgenossen und Anlässe herstellt, ein Synonym für selbstbewussten, kultivierten südasiatischen Stil und verfügt über einen Flagship-Store in Mumbai und Einzelhandelsgeschäfte in Hongkong, im Nahen Osten, in Indien und in den USA.

Manish Arora

Seit der Gründung seines gleichnamigen Labels im Jahr 1997 ist der in Neu Delhi ansässige Designer Manish Arora zum Liebling der internationalen Modewelt geworden. Sein Label debütierte offiziell auf der London Fashion Week 2005, um begeisterte Kritiken zu erhalten, und zwei Jahre später wurde Arora bei seiner erfolgreichen Show auf der Paris Fashion Week in die angesehene französische Föderation von Pret-a-Porter eingeladen. Aroras Designs, die für ihre detaillierte Handwerkskunst und einzigartige Farbpalette bekannt sind, verbinden indisches Erbe mit einer verspielten, zeitgemäßen Atmosphäre und wurden in hochkarätigen Modemagazinen wie Vogue und Harper's Bazaar vorgestellt. Seine auffälligen, farbenfrohen Kreationen wurden von Stars wie ua zur Schau gestellt Lady Gaga und Katy Perry.

Priyanka Ella Lorena Lama

Die 1991 in Bangalore geborene Priyanka Ella Lorena Lama aus Bangalore ist eine der talentiertesten und aufstrebendsten jungen Modedesignerinnen Indiens und hat ihre erste Pret-a-Porter-Kollektion unter ihrem Label PELLA auf der Lakme Fashion Week Gen Next vorgestellt Sommer / Resort 2015 Show. Als Absolventin des Bekleidungs- und Modedesigns am National Institute of Fashion Technology in Bangalore sind Lamas Entwürfe tief in der japanischen Wabi-Sabi-Schule verwurzelt, die die Idee fördert, dass Schönheit in Unvollkommenheit steckt - deutlich in ihrer Debütkollektion UTOPIA, die sich auf natürliche Stoffe konzentriert wie Seide, natürliche Silhouetten und handgefertigte Ästhetik.

Tarun Tahiliani

Von der Gründung des Ensembles, Indiens erster Multi-Designer-Boutique im Jahr 1987 bis zur Gründung seines eigenen Studios im Jahr 1990 und als erster indischer Modedesigner, der seine Arbeiten auf der Mailänder Modewoche präsentierte, hat Tarun Tahiliani über seine Zeit viele Beiträge zur indischen Mode geleistet Werdegang. Sein charakteristischer Stil basiert auf Elementen des italienischen Schnittes und der indischen Handwerkskunst, gemischt mit modernen Technologien wie dem digitalen Textildruck, und gipfelt in einem Look, der sowohl der opulenten indischen Ästhetik treu bleibt als auch zeitgemäß, schick und international ist. Zu Tahilianis berühmtesten Entwürfen gehört das Brautkleid der britischen Erbin Jemima Goldsmith für ihre Hochzeit mit dem pakistanischen Cricketspieler Imran Khan im Jahr 1995.

Kanika Goyal

Kanika Goyal, Absolventin des National Institute of Fashion Technology in Neu-Delhi und der Parsons School of Design in New York, hat sich in der Modewelt für High-End-Marken wie Marchesa, Bibhu Mohapatra und Prada einen Namen gemacht, bevor sie 2014 ihr eigenes Label gründete Als "provokativer Minimalismus" werden Goyals Herren- und Damenmode von einer Mischung aus klassischem Luxus und urbanem Chic geleitet, die mit paradoxen Textilien und Formen verschmolzen sind. Goyal wurde als eine der besten aufstrebenden Designerinnen Indiens ausgezeichnet und gab dieses Jahr mit ihrer Summer Resort 2015-Kollektion "Creatures of the Night" ihr Debüt bei der Lakme Fashion Week als Designerin der nächsten Generation.

Sabyasachi Mukherjee

Die in Kolkata ansässige Designerin Sabyasachi Mukherjee gründete sein Label nach seinem Abschluss am National Institute of Fashion Technology in Neu-Delhi im Jahr 1999 und sorgte in wenigen Jahren für Aufsehen in der Modewelt. 2001 gewann sie den Femina British Council Award für den herausragendsten jungen Designer in Indien und wurde 2003 bei der Mercedes Benz Asia Fashion Week zum Grand Winner ernannt. Von Mukherjee als „internationales Styling mit indischer Seele“ beschrieben, zeichnen sich seine Designs durch eine Verschmelzung von Stilen, Patchwork-Verzierungen und lebendigen Farbpaletten aus gesehen auf Bollywood-Stars in Filmen wie Raavan und Guzaarish.